说唱与流行的跨界“实验”,《说唱听我的2》探索音乐界限

中国青年报客户端讯(中青报·中青网采访人员 蒋肖斌)“这是第一次歌手和说唱歌手磨合的舞台 , 它带有一点实验性质 , 我们要接受并把它变得更好 。”一位选手这样说 。近日 , 芒果TV自制说唱音乐综艺《说唱听我的》第二季 , 以首轮合作对抗赛拉开序幕 , 在说唱与流行的跨界“实验”中探索说唱音乐的可能性 。
第二季推出 “说唱选手+流行歌手”的“双子星赛制 , 所选的流行圈歌手胡彦斌、龚琳娜、吴克群、尤长靖、朱婧汐和单依纯 , 涵盖流行、民族和电子等音乐领域 , 也跨越了20+至40+的年龄层 。
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【说唱与流行的跨界“实验”,《说唱听我的2》探索音乐界限】
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在首轮合作对抗赛中 , 每两组需要在同一伴奏下进行创作 , 最终呈现出的舞台却有千百种姿态 。同是中国神话故事的主题 , 龚琳娜组将民族音乐与说唱融合 , 演绎了一场“神仙打架”;朱婧汐组则创造了一个在赛博都市里的“青蛇” 。同是表达热爱 , 胡彦斌组是热烈的 , 吴克群组是内敛的;同是旋律 , 单依纯想快乐歌唱 , 尤长靖更注重内心的表达 。在同一赛道、同一伴奏里 , 他们仅用6个舞台就证明了说唱音乐具有广阔的创作空间 。
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节目对说唱音乐的探索 , 不仅限于挖掘其可能性和创造性 , 更致力于借助作品来尝试与大众对话 , 走入大众内心 。吴克群组的《我害怕活成自己最痛恨的模样》将音乐人的信仰一一道出 , 一句“我死亡比作品先到达” , 让观众更加理解创作人内心对音乐的追求 。【责任编辑:汪文】