从《八角亭迷雾》到《致命愿望》，老戏骨为何“打”不过流量了？( 四 ) 以前预判一部作品的好坏很简

比如感人至深的《山海情》，波澜壮阔的《大江大河》等等。
这些作品立意高远，表演真挚细腻，情节感人至深。
但所有这些都有一个前提，就是一切为作品服务。

文章图片

文章图片
在多年前，还是偶像的刘德华在表演上一直有一点被人“诟病” 。
那就是耍帅，无论什么情况下，他几乎都要下意识地保持自己的“帅” 。
当然，现在刘德华早就不这样了。
但这个问题并没有在影视界消失。

文章图片

文章图片
比如导演选角的时候不考虑是否合适角色，只考虑演员的名气。
或者只考虑自己是不是欣赏。
拍摄的时候不考虑剧情需要，只考虑能不能实现自己的艺术理念。
所以，在《八角亭迷雾》里才会出现样貌平庸的美女，和胖的几乎变形的“小三” 。

文章图片

文章图片
才会出现那么多无所谓的家长里短，才会有那么多晃动的镜头。
不看影片，只看审美的话，八角亭的镜头极有个人特点。
各种场景里透出的是一流的审美。
但这种风格与这类影片并不兼容。

文章图片

文章图片
遗憾的是，主创他没有选择去靠近作品，而是选择了让作品将就自己的风格。
包括选角，包括叙事手法。
最后的结果该剧不像是给大众看的作品，倒像是创造者的内心独白。
《致命愿望》的问题同样如此。
特色突出，细节完美，但总体毫无亮点。

文章图片

文章图片
04、
单从演技上来说，无论是《司藤》还是《御赐小仵作》都不是特别好。
但这种演员与剧作几人物契合度极高的优势，让演员在剧中只要不出错，中规中矩演下来，就能达到预期目标。

文章图片

文章图片
说到底，其实就是两点，选合适的演员去演剧中的角色。
导演用适合的节奏去拍摄。
编剧用正常的逻辑去创作。
一切围绕着讲好一个故事，拍好一部戏的目的就行。

文章图片

文章图片
所以，归根结底好演员的演技是没问题的。
但如果作品本身不过硬，演员形象不适合，再好的演技也没办法。
说到底不是老戏骨实力派打不过流量。
而是他们没有被用好。
毕竟好菜也要好厨师。
大家有什么看法呢？欢迎讨论。
来源：喵喵小咪很厉害