游戏《原神》音乐圈粉爆红,中国元素成流量密码( 二 )


越来越多游戏音乐正在彰显中国音乐之美与文化自信
随着中国游戏和中国音乐人、戏曲人的强强联合 , 游戏音乐的创作空间前所未有地丰富辽阔;伴随全球网友热切关注的目光 , 期待更多国风游戏音乐段落火爆出圈 , 向世界激荡起属于中国文化的力与美 。
“中国传统五声调式创作的旋律很有魅力 , 很圆润、简约、高级 。”米哈游《原神》音乐制作人、毕业于上海音乐学院的陈致逸告诉采访人员 , 笛子带着天然的丝竹气质 , 随着音域不同 , 可以温润儒雅 , 可以活泼灵动;琵琶乐器与西方的吉他很像 , 用轮指的演奏法可以为旋律线条增添立体感;二胡乐器适合演奏悠扬自信的旋律 , 非常能够代表中国乐器的音色;古筝演奏的音乐显得高贵、沉稳、端庄……而这些民乐元素 , 也都创造性地幻化为了《原神》里动人心魄的中国声音 。
【游戏《原神》音乐圈粉爆红,中国元素成流量密码】据陈致逸介绍 , 《原神》音乐创作的重心更多在于以景抒情 , 音乐旋律要优美动听 , 当玩家身处游戏中的某处场景 , 希望不仅是美丽风景和扑朔迷离的剧情令人惊叹 。“或许还会有一段难忘的旋律悄悄流入心扉 , 在玩家离开游戏世界那一刻还会有不舍之情 。这一切感受 , 最终会转化为美好的回忆 。”正是上海游戏音乐工作者的专业和用心 , 让海内外网友感动于游戏音乐之美 , 叹服于中华传统文化之美 。
不仅仅是《原神》 , 更多游戏音乐正在彰显中国文化的自信表达 。“一路渐行渐无踪 , 回望皆是故人冢 , 早已有一种冠绝一世的孤勇……”去年 , 歌唱家龚琳娜献唱国风游戏《忘川风华录》公测主题曲《千秋梦》 , 歌曲引子、间奏及结尾还原中国古汉语发音 , 带领听众融入唐朝时代的丝竹氛围;主歌着重描绘盛唐气象 , 表达武则天虽孤独艰险但一往无前的勇敢 , 也向听众传达了当代女性独立坚强、勇担大任的正能量态度 。
《千秋梦》原创团队忘川风华录音乐企划组在B站极受欢迎 , 他们创作了《多情岸》《天下局》《木兰行》等多首以历史名人为主题的古风音乐歌曲及视频 , 用年轻人易于接受的方式 , 让他们更了解和喜爱中国悠久的历史文化 。
上交演奏游戏旋律火遍全网 , 音乐要顺应时代潮流发展
当上海游戏公司米哈游遇见上海交响乐团 , 《原神》交响音乐会特别篇·映春华章激荡出火遍全网的“破圈”能量 。音乐会演奏曲目《杯中明月》《疾如猛火》《天霁日出》(二胡版)《创龙点睛》《岩壑之崩》《璃月》以及《神女劈观·唤情》蕴含中国传统民乐元素 , 加之《神女劈观·唤情》的戏曲唱法 , 让玩家感受到浓浓的年味儿 , 体验了过年听大戏的传统 。
这台音乐会由HOYO-MiX出品 , 安栋担任音乐顾问 , 指挥家张洁敏执棒上海交响乐团负责交响乐演奏 。音乐会还邀请11位民乐及电声演奏家以及上海爱乐交响合唱团加盟 , 结合AR(增强现实)技术 , 为观众带来精彩视听体验 。作为上海交响乐团的青年小提琴演奏员 , 武奥列全程参与了音乐会录制 。“现场不仅包含管弦乐、传统民乐 , 还包含爵士鼓、电贝斯、电吉他等电声 , 让舞台上的声音更丰富;灯光的加入则营造出更好的氛围 , 让音乐会更有故事感 。这些在传统的古典音乐会上 , 是很难见到的 。”
点开这场音乐会的评论 , 武奥列发现有条热评是“一听到这个音乐 , 就想到了丘丘人(游戏《原神》及其衍生作品中的怪物)拿着棒子追着玩家揍” , 这恰恰说明了人的五感都是相辅相成的 。“玩游戏时的快乐 , 集合了指尖操作的触感、视觉冲击的观感、声形合一的听感——在通感的加持下 , 游戏变得更加立体和生动 。”90后武奥列作为一名资深游戏玩家和音乐传播者 , 平时也会留意游戏里的音乐 。从《魔兽世界》燃烧的远征登录界面的音乐 , 到《DOTA2》风格各异的音乐包 , 再到中国风游戏《剑网3》各种民族乐器的悠扬旋律 , 每当武奥列想起这些旋律 , 脑海里都会自然地浮现各个游戏的场景和情节 。