“港乐”始终在耳边在眼前“声生”争议不息感动不息( 二 )

关于《声生不息》的争议，首先来自于选人和选歌。节目组请来了林子祥、叶蒨文、李克勤这样足够代表港乐的歌手，也吸纳了像刘惜君和周笔畅这样来自广东且能熟练运用粤语的歌手。最大的争议还是因为像李健、马赛克乐队、毛不易和单依纯等非广东籍，粤语也不算流利的歌手，出现在这个舞台上。李健在节目里用普通话演唱《月半弯》，对这样的做法一些观众表示不可接受。不是一个港乐的节目吗？“港乐”的核心不是粤语歌吗？为什么在这样的舞台会出现普通话歌曲？
其实，从节目特性来看这一切倒是可以解释。作为一个由卫视上星平台播出的节目，《声生不息》的受众还是更广义层面的歌迷，既包括熟悉港乐的，也包括不太熟悉、甚至完全不了解的。这其实也是很多音综节目的属性所在，更大众的传播特点，决定了音综节目不同于演唱会，不同于专辑。
除此之外，毛不易、单依纯和李健等歌手，以及普通话版本的港乐经典出现，其实也是拓展了“港乐”这个概念，即港乐不仅仅只是香港的流行乐，它的传播还影响了内地的流行乐，而一些普通话版本的推广，也让港乐在商业和传播层面有了更好的拓展。
还有一些争议则是围绕节目呈现的资料性的错误。像宣传海报上歌曲与歌词的错位，字幕上一些音乐人和歌手的名字竟然有拼写错误，还有写错歌名等细节问题，经过一些自媒体人的纠错，节目组在后来的上线视频中做了修改。这也说明港乐虽然看起来是一个小圈层的音乐类型，却有着非常垂直的特性，培养了一大批专业的歌迷。而专业性，正是这几年很多音综节目都会遇到的坎儿。
除了情怀，也有未来
“港乐”的商业期高峰横跨上世纪八九十年代及千禧年后第一个十年，而谭咏麟、张国荣、林子祥、陈百强、梅艳芳、林忆莲、叶蒨文、刘德华、张学友、李克勤、黎明、郭富城、Beyond乐队、容祖儿、陈奕迅、杨千嬅、古巨基等等歌手更是形成几代跨世纪港乐记忆。
像这次出现在舞台的林子祥、叶蒨文伉俪，以及李克勤、杨千嬅等歌手，都可以说是很多人对于港乐的记忆支点。他们带来《祝福》《学生歌》《无条件》《单车》和《花火》等作品，无疑让不同时代的歌迷都能从音乐里听到“情怀”两字。
不过，《声生不息》还提供了情怀之外的另一个窗口，即在一定程度上让人了解港乐的今天。因为内地流行音乐的崛起，也因为港乐确实从新千年的第二个十年开始，整个体系在短时间内步入低谷，大众歌迷对于“港乐”的了解，似乎到了陈奕迅、杨千嬅和方大同之后就没了延续。
【“港乐”始终在耳边在眼前“声生”争议不息感动不息】但实际上，近两年的香港流行乐坛已经开始了加速更新的过程。比如在这次《声生不息》节目里，一出场就倍受好评的曾比特和炎明熹，就让人看到了未来之光。在这两位新人身上，既可以听到经典的复古味道，曾比特更多元的音乐掌握，炎明熹更现代的控制技巧，也说明了港乐在传统基础上不断创新的一面。而这，恰恰是对《声生不息》这个节目主题最好的回应。